青瓷花入　 多賀井正夫 茶器 本作は、ろくろによる整形ではなく、まるで手で包み込むように成形されたかのような不均一な造形が特徴です。胴のわずかな凹凸や縁の揺らぎが、手に持ったときの心地よさと、焼きものらしい「人の痕跡」を残しています。機械的でない形が、器に生命感を宿し、日常の中に自然と馴染みます。

本作は、ろくろによる整形ではなく、まるで手で包み込むように成形されたかのような不均一な造形が特徴です。胴のわずかな凹凸や縁の揺らぎが、手に持ったときの心地よさと、焼きものらしい「人の痕跡」を残しています。機械的でない形が、器に生命感を宿し、日常の中に自然と馴染みます。

青白磁の澄んだ面と、銀彩の肌理。その境界は明快でありながら硬すぎない。ここに松川和弘氏の造形感覚があります。境界が曖昧だと器は散漫になり、境界が強すぎると器は硬直します。本作はその中間、つまり秩序を保ちつつ、余韻が残る境界を成立させています。

とりわけ、陰翳礼讃の思想と強く呼応する本作は、光が当たらなければ見えない、けれども確かにそこに存在する美を、器という形に昇華した試みでありましょう。

ろくろ成形による端正な円筒形を基調としつつ、口縁に向かってわずかに開くシルエットが抹茶の泡をふっくらと受け止めます。胴部は適度な張りをもたせ、手のひらを包み込むような量感を確保。高台はやや高めに切りそろえられ、素地を潔く見せることで、灰釉の清冽さを一層引き立てています。盌全体の重心が安定しているため、茶筅捌きの際にも揺らぎが少なく、実用面でも安心感がございます。

糸は古来“縁を結ぶ”吉祥意匠として親しまれてきました。香を納める器を糸巻きに見立てることで、香煙＝糸 が空間を柔らかく結び、人と人のご縁を取り持つという意味合いが生まれます。尾西楽斎様は伝統的五彩と軽妙な造形によって、この象徴性を現代茶席に違和感なく溶け込ませております。

青瓷花入　 多賀井正夫 茶器 本作は、ろくろによる整形ではなく、まるで手で包み込むように成形されたかのような不均一な造形が特徴です。胴のわずかな凹凸や縁の揺らぎが、手に持ったときの心地よさと、焼きものらしい「人の痕跡」を残しています。機械的でない形が、器に生命感を宿し、日常の中に自然と馴染みます。: 12. 5cm12. 5cm : 16. 3cm 1970 1998 2001 2002 2005 2007 2009 2013 2014 2016 2017 181920222324 2019 2025